范西：5m以内

CLC Gallery Venture荣誉呈现范西个展“5m以内”，展出艺术家自2019年以来创作的多件影像及摄影作品。在其长期艺术实践中，范西致力于探索空间距离及心理距离对感知经验造成的复杂影响，以摄影、影像、雕塑、装置等形式质询日常经验、虚构创作与多种纷杂时间的关系。

在2020年于德国纽伦堡举办的“L的客厅”展览中，范西呈现了其于近年发展的大型房间装置作品系列，以座椅、茶几、书桌、植物及挂钟等日常器用的静默结合模拟了室内起居环境，揭示了主动从单一时间轨道中挣脱的内在经验。此次“5m以内”展览的标题暗示了现实距离及触碰姿态的安全-危险二元内涵，其中的多件摄影作品则重申了空间的扁平、虚构属性，展现了艺术家多年来繁复、细腻而专注的“图像培育”实践。在始于2019年初的“空地”系列摄影作品中，艺术家从多个角度不断拍摄同一地理位置的寻常花草树木，再以数码拼贴手段将二十至五百张不等的照片置于同一片虚空背景中。截取自北京天空的蓝色背景映衬了伪植物学观察的虚妄性质：来自不起眼角落、公园及绿化带的诸多不具名植物的每一处细节均是真实的，艺术家的每一个拍摄角度均精确地记录了植物游离于时间内外的荒乱姿态，而作为整体的每一片“空地”场景却在无法与其中包裹的多个时间达成自洽的基础上兀自无机地生长。这一系列作品进一步发展了艺术家在2014年创作《树》时形成的方法，在关注被忽视、孤立的物之时细密检视其纷杂、多变的面貌。

在2019年夏季，范西参加了于马来西亚金之岛进行的“离岸”驻留项目，并于2020年在广东美术馆举办的“几点开船？”展览首次展出了在金之岛上拍摄的两件风格迥异的影像作品：《17’17’’》及《L》。此次“5m以内”展览将于CLC Gallery Venture主画廊空间呈现《L》作品的声音部分，并于C5CNM空间平行展出使用了《17’17’’》音轨的《L》。《L》讲述了一个堂吉诃德式的叙事：少年在海上建了一个房子，最后房子被浪冲走了。被称作“L”的少年不是一个人，而是由四个少年的日常经验共同组成的。在范西看来，偶发的“轻微的接触”是“L”生命经验中唯一确凿的事情，而这种“轻微的接触”也就是范西多年来处理图像、情景、自然环境的常见姿态。通过混淆两件影像作品的声音维度，并部分重现“几点开船？”展览的伪自然环境，“5m以内”展览提供了协商范西自2014年以来多个纷杂创作路径的契机，并矛盾地以无整体性可言的荒蛮生长姿态指出溢出距离、微弱触碰、异质时间在重新被自然及精神性的媾和所构陷的时代中的意义。

范西在2009年毕业于中央美术学院雕塑系，现生活工作于北京。近期展览包括：“范西：几点开船？”，广东美术馆，广州（2020）；“投票”，CLC画廊，北京（2020）；“范西：L的客厅”，埃尔兰根孔子学院艺术空间，纽伦堡（2020）；“后浪”，上海摄影中心，上海（2019）； “PEER TO PEER”，Open Eye Gallery，利物浦（2019）；“拼拼凑凑的利维坦”，Luhring Augustine，纽约，Bridge Projects，洛杉矶（2019，2020）；“祝你拥有美好的一天!”，东城区柏树胡同15号105房间，北京（2019）；“日落之后”，Liusa Wang 画廊，巴黎（2018）；“范西：位置”，Liusa Wang 画廊，巴黎（2018）； “日落将至”，泰康空间，北京（2017）；“范西：还原的象”，杨画廊，北京（2016）；“黑侏儒／下”，星空间画廊，北京（2014）；“黑侏儒／上”，星空间画廊，北京（2013）。